Creative day

Рик вырос в Grand Rapids, Мичиган, учмлся в коллежде Кальвина и в Университете Иллинойса. После года, проведенного в Нью-Йорке, сейчас он художник в Grand Rapids, где он и его жена,ренда, дома учат своих шестерых детей. Его работы можно увидеть на сайтах: http://www.studiobeerhorst.com/, http://www.eyekons.com/

Мои скетчбуки служат мне местом, где я могу рисовать в любое время, в любом месте. Они помогают мне оставаться свободным и в то же самое время, помогают мне сохранять связь с миром вокруг меня, в более глубоком смысле. Я думаю о скетчбуке больше как о месте, в котором я могу играть — не для продажи, не для выставки, просто как закрытое, частное место, для того, чтобы быть ребенком снова и оставаться восхищенным всем вокруг.

Мой скетчбук помогает мне оставаться чувствительным к моему окружению. Рисование в моем скетчбуке тихо меня опускает, медленно меня опускает вниз, так что я становлюсь более способным слышать тихий голос Бога, говорящего через обычные вещи и ситуации. Это как следить за отпечатками, которые он оставил везде по всему миру.

Рисование — это вид утоления жажды в чувственном мире. Это также фундамент, потому что это тихая концентрация.Тишина похожа на медитацию или учебу. Я также играю музыку, которую я воспринимаю, как чистый поток, чем просто воду для питья. И пока  музыка требует в публичных перфомансах публики, рисование более частное и созерцательное действие.

Рисование — это мистическая активность, которая делает места священными, в которых она происходит.Это один из видов молитвы. Люди естественно рисуют и это похоже на живое музыкальное выступление.

Мои скетчбуки приходят волнами. Когда я делаю их, я ношу их с собой везде. Ритуал меняет немного. Например, я рисую после завтрака, чтобы перестать есть слишком много и оставаться за столом с моими детьми. Когда я иду в церковь, я буду рисовать во время службы, для меня это путь соединиться с Богом. Когда я жил в Бруклине, пока я ехал на метро,  я использовал рисование, как способ приспособиться к новому месту и это извиняло то, что я глазел на людей. Рисование в новом месте помогает мне адаптироваться, соединяться и настраиваться на новое окружение. Путешествия по подземке кажутся странными и иногда пугающими, но когда я начинаю рисовать здесь, я чувствую, как эти страшные люди начинают открываться мне.

Мой скетчбук — это продолжение моей домашней арт-студии. Это как инопланетный корабль, который посылает на разведку челнок для сбора информации и впечатлений, и может быть, даже похищения чего-нибудь.

Мой скетчбук — это место, где все возможно. Это не должно выглядеть хорошо или умно или профессионально. Если здесь и есть какое-то правило, то это необходимость быть смешным и иногда дурацким, или глупым. Я не рисую, чтобы разрабатывать идеи для определенных рисунков — это обычно не больше, чем желание сделать набросок. Рисунок просто живет в этом моменте.

Это факт, что мой блокнот в виде книги помогает держать все картинки вместе, в отличие от отдельных листов. Содержание книги кажется подчиненным одной теме или некоторой частью, представления специфической художественной территории. Это также кажется похожим на дневник и отражением определенного периода времени или жизненного опыта.

Чистые листы иногда кажутся пустыми и одинокими. Если это дорогой блокнот с очень хорошей бумагой, это может пугать и отталкивать. Но чистые листы также могут быть приглашающими, как новый дом, который хочется обойти, большая кровать, на которой хочется полежать, или друг, который по-настоящему знает, как надо слушать.

Я люблю нежные, плотные листы бумаги, через которые не просвечивают маркеры и акварель. Я люблю самодельные блокноты, которые я получаю от друзей и поклонников.

Я люблю блокноты на спирали, которые не закрываются, когда я рисую. Я не люблю тратить очень много денег, тогда это все начинает казаться слишком значимым, и это может подавлять.

Из материалов я использую все и везде в моих блокнотах. Я люблю ручки Micron. Раньше я использовал деревянные держатели и набор различных стальных перьев и хранил их в тонкой Ziploc сумке. У меня есть маленькая бутылочка для воды с пробкой и маленький набор акварельных красок Schmincke и коробка с твердым углем и угольными карандашами. Я люблю делать пятна поверх туши. Карандаши обожаю, мне нравится как восковые мелки ложатся на акварель.

У меня много скетчбуков. Я стараюсь держать их вместе, но они заполнили всю студию и весь дом, они лежат вместе с другими книгами, лежат на шкафах, под кроватью. Я люблю держать их в руках, листая их, я возвращаюсь в прошлое. Они возвращают меня в то время и место, которые стали для меня полными смысла, потому . что я нарисовал их. Моменты, которые были бы забыты или не реализованы, если бы я не нарисовал их, чтобы их сохранить.

Заглянув глубоко внутрь, я думаю, что рисование и писательство помогают мне оставаться целым в мире, где так много всего сломанного.

Может быть, лучшее, что можно сделать — это рисовать часто и везде. Нужно смотреть на это, как на более глубокое проявление любви.  Думайте о скетчбуке, как о портале в жизнь с большим потенциалом, более магической и может быть, как инструмент, который поможет вам пройти сквозь трудные времена так легко как это только возможно. Рисование приносит мне тихое присутствие Бога.♥

Примечание: Текст, размещенный на этой странице, это мой личный, вольный перевод книги «An illustrated life»  Danny Gregory.Надеюсь, я не нарушаю ничьих прав.